Mis 15 Discos Favoritos De 2022

Estamos. Sin más, una pasada por los quince discos que más disfruté en 2022:

15. Soreption: Jord
"Un disco nuevamente corto (ocho canciones en treinta minutos), de ejecuciones precisas que rozan el progresivo, mucha violencia en el sonido con algún matiz que intenta aportar"
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14. The Smile: A Light For Attracting Attention
"Un disco cuidado, delicado, repleto de detalles exquisitos que dan cuenta del nivel de músicos que acá están involucrados, sin embargo, es un disco que carga con un (único) pecado de nacimiento: ha sido compuesto por unos tipos responsables de varios de los discos más importantes de los últimos treinta años"
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13. Arcade Fire: We
"Aparenta bajas pretensiones, que busca conectarles con los aspectos más básicos de su sonido y esa sensibilidad tan particular que les caracterizó en sus inicios"
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12. Tears for fears : The Tipping Point 

"A estos genios hay que darles el que una vez más han sabido interpretar su momento sin necesidad de apelar al auto plagio ni a la descarada nostalgia para emocionarnos"
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11. Ghost : Impera
"El disco consistente y lo más importante: es un compilado de grandes canciones, un conjunto de melodías enormes dispuestas a ser coreadas en conciertos"
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10. Beyoncé: Rennaisance
"No realiza nada realmente nuevo, esto de mirar hacia atrás en el pop lo vienen haciendo varias/os desde hace un buen rato, sin embargo, el mérito está en meterle mano a una serie de referencias, pasearse por diversos estilos y seguir sonando a ti misma, seguir siendo tú y ahí, la norteamericana muestra credenciales respecto a como se hace esto, mediante un álbum que no apuesta por la inmediatez, que se olvida del hit para centrarse en la propuesta"
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9. Suede: Autofiction
"Lejos de emular los tiempos más populares de la banda, va por sobre una línea bastante menos glam, mucho más cruda, post punk, con canciones potentes, contundentes y que se encuentran puestas al servicio de mensajes que hablan desde la experiencia"
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8. Hath: All That Was Promised
"Conscientes de que en estos tiempos el contar con músicos extraordinarios capaces de ejecutar un death brutalísimo no basta, se han dado a la tarea de matizar su sonido mediante la incorporación de uno que otro elemento que rompa lo esperable del trámite"
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7. Editors: EBM
"Resulta ser una experiencia tremendamente corporal, un álbum contundente e intenso, de intenciones claras y que se encuentra trabajado al detalle. La banda muestra una convicción que no les veíamos desde sus inicios, con la salvedad de que esta vez se encuentran situado en otro lugar"
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6. Revocation: Netherheaven

"Ejecutado a pulso, con un nivel apabullante pero también con suficientes elementos extras como para maravillar a cualquier amante del metal"

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5. Wilderun: Epigone
"Un metal progresivo completamente centrado en las atmósferas pero que claramente busca alejarse de las etiquetas y encasillamientos obvios"
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4. Cult Of Luna: The Long Road North
"Volvemos a oírlos furiosos en la búsqueda de tétricas atmósferas que te internan en ese bosque oscuro y lúgubre"
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3. Beach House: Once Twice Melody
"Como bien sabemos, el asunto se cocerá a fuego lento por lo que aquí hay que saber a lo que se va, teniendo claro que si entras buscando acción este no es el lugar donde la encontrarás, si no más bien un álbum de (preciosas) texturas donde la invitación es a entregarse y conectar"
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2. Imperial Triumphant: Spirit Of Ecstasy
"Un álbum complejo, denso y desafiante, un trabajo marcado por su sonido extremo y caótico, dispuesto a jugar con los tiempos y sonoridades como pocos hoy son capaces de hacer"
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Disco del año:

1. Natalia Lafourcade: De Todas Las Flores
"El resultado ha sido fantástico, un álbum coherente de comienzo a fin, emocional pero que no se desborda innecesariamente, claro en sus mensajes pero bien escrito y compuesto. Que decir, un regalo"
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Con esto, ya doy prácticamente por cerrado 2022. Se me quedan en el borrador lamentablemente algunos discos (Darkthrone, Pedro Aznar, Dante Spinetta, Devin Townsend entre otros) pero 2023 ya apremia. Veré si me da la vida para comentar alguno durante febrero. 

Por lo pronto, lo dejo acá agradeciendo siempre a quienes pasan por acá. Mi intención siempre es la misma: transmitir y compartir emociones. En tiempos donde todo se toma y se suelta, donde la inmediatez del día a día nos ha consumido, si a alguien animé a sentarse a oír música, pues me doy por pagado.

Un abrazo.

Beach House : One Twice Melody (2022)

 "Contundentes y sofisticados como pocos..."

A diez años de la publicación de un álbum tan fantástico como Bloom (2012) no queda sino constatar el que desde entonces Beach house no ha hecho más que administrar la fórmula. Seguramente fruto de las expectativas fue que la publicación de dos discos como Depresion cherry y Thank you for you lucky stars acabaron por significar en 2015 un bajón para algunos de los que esperábamos con ansias un nuevo trabajo del dúo, y si bien con 7 (2018) la banda intentó salir un tanto del redil, la sensación de estancamiento (para bien y para mal) se mantuvo siempre presente. Básicamente la idea de que ya no volverían a encontrar el nivel que alcanzaron en 2012. 

El caso es que en este 2022 les tenemos de regreso mediante un álbum que se lanzó de a poco, con una serie de EPs que fueron viendo la luz desde fines de 2021 y que finalmente tenemos reunidos en un solo álbum. Once twice melody se presenta entonces como un extenso trabajo compuesto por dieciocho canciones y casi noventa minutos de música dispuestos a extasiar a cualquier seguidor. Lo increíble es que confirmando todo lo señalado en el primer párrafo, es decir, que este álbum no re inventa en absoluto el sonido de Beach house, si cabe mencionar el que vuelven a oírse inspiradísimos mediante un conjunto que suena a lo mismo, pero mejor...

Me explico. Musicalmente no hay sorpresas salvo el confirmar lo sofisticada que suena la fórmula que Beach house comenzaron a desarrollar quince años atrás. Las melodías están ahí, nadando entre ese mar de teclados y sintetizadores que la dupla tan bien sabe desarrollar, fuera del siempre singular relato de Victoria Legrand. Esto lo apreciamos de inmediato mediante las notables 'Once twice melody' + 'Superstar', aunque claro, como bien sabemos, el asunto se cocerá a fuego lento por lo que aquí hay que saber a lo que se va, teniendo claro que si entras buscando acción este no es el lugar donde la encontrarás, si no más bien un álbum de (preciosas) texturas donde la invitación es a entregarse y conectar. 

En un álbum tan largo evidentemente la banda ha metido de todo, ahí quisiésemos que ese solo de guitarra que incluyen en 'Pink funeral' durase incluso un poco más, sobre todo considerando el que se el álbum no encuentra momentos de alta intensidad sino que centra su poder en la emoción que provoca cada viaje en si mismo. Encontraremos momentos hipnóticos en 'Runaway', melancolía en 'ESP' (muy bonita esta) o en la acústicas 'Sunset' + 'The bells', joyas ocultas como siete minutos de 'Over and over' o la preciosa 'Illusion of forever', momentos maravillosamente luminosos en 'Hurts to love' (que tiene algo del clásico ochentero 'Neverending story' de Limahl) y otros bastante más oscuros donde meten electrónica dura como 'Masquerade' (¡vaya joya!) o regalando explosiones eléctricas en 'Only you know'. También se les irá la mano en cosas muy marca de la casa y más típicas como 'Through me', 'New romance' o 'Another go round' (en general hay una en cada EP que baja un tantito el nivel), aunque claro, teniendo en consideración el que cualquier cosa regular de Beach house suena más sofisticada que gran parte de lo que hoy oímos. Y no exagero...

Si alguien jamás ha oído a Beach house yo no le recomendaría comenzar por este Once twice melody, sino ir por el mencionado Bloom, quizás Team dream (2010), y luego venir acá por este álbum para constatar así aquello positivo que se ha mantenido y todo lo que se ha potenciado. Sabemos que por lo que hacen y el como lo hacen, Beach house es una banda destinada a vivir prácticamente en el anonimato, aquello, sin embargo, no les resta en absoluto méritos. Hoy suenan bastante consolidados y contundentes con un álbum que les trae de regreso a la primera línea. Candidato desde ya a ser uno de los discos del año. 

¿Canciones? 'Once twice melody', 'Superstar', ?ESP', 'Only you know', 'Hurts to love'.

9,2 /10

¡Brillante!

Otras reseñas de Beach house:

2015: Thank your lucky stars

2015: Depression cherry

2012: Bloom

Beach House: Thank Your Lucky Stars (2015)

Grato complemento.

Nos sorprendieron sin duda. Tan pronto nos olvidábamos del normalito Depression cherry apareció la noticia: Beach house tenían un nuevo álbum listo para ver la luz. Fruto de las mismas sesiones del mencionado, aunque con una idea sonora diferente - afirmaba el dúo previo a la aparición del que vendría a ser su sexto disco. Y bueno, con este viviendo entre nosotros desde hace un buen tiempo a la fecha, podemos afirmar que efectivamente se aprecian matices respecto a su hermano inmediato, en Thank your lucky stars apreciamos a una banda más limpia, que se enfoca en las melodías para de paso marcar distancia con los densos y ruidosos ambientes que abundaban en Depression cherry. 

El disco abre con ternura, y Victoria Legrand convence de entrada interpretando una dulce y amigable 'Majorette'. Ahora, desde este punto la verdad es que el álbum no se distanciará demasiado, continuará navegando sobre la calma con 'She's so lovely' + 'All your yeahs', incorporará leves distorsiones en 'One thing' pero retomará rápidamente la melancolía en 'Common girl'. La recta final no desentona, encontrando gratos momentos en las guitarras de 'Elegy to the void', probablemente el mejor tema del disco, y en el emocionante cierre que se vive con 'Somewhere tonight'. 

Thank your lucky stars acaba sobre la inevitable sensación de que con algunos de estos diez temas y otros de Depression cherry se pudo armar el que habría sido uno de los grandes discos del año. Sin embargo, no estamos acá para escribir acerca de lo que pudo ser, y en ese sentido este regalo de Beach house, si bien me parece supera el nivel de su inmediato antecesor, carece de la intensidad de este, por lo que al final mucho más allá de sus gratas y tranquilas melodías no logra llegar. De todas maneras el dúo conserva el filo y entrega momentos de indudable calidad. En lo suyo siguen siendo grandes. 

7/10

Muy bueno.

Otras reseñas de Beach House:
2015 // Beach house // Depression Cherry
2012 // Beach house // Bloom

Beach House: Depression Cherry (2015)

Tras el tremendo Bloom (2012), probablemente uno de los grandes discos que oiremos durante la presente década (y que ya había sido antecedido por el excelente Teen dream), el dúo estadounidense Beach house acabó por ganarse el respeto y la atención de miles. En aquella ocasión la banda combinó de manera magistral su tradicional dream pop con melodías incontestables y un toque de intensidad por momentos irresistible. Y bueno, parte importante de estos elementos se encuentran presentes en este, su quinto álbum, a excepción del quizás más importante de todos (o al menos la que volvió a dicho álbum un registro tan particular): la mencionada intensidad. Con Depression cherry, los Beach house se repiten el plato, no quedan dudas de aquello, vuelven a echar mano a una fórmula que les sienta perfecta a estas alturas, jugando con ambientes melancólicos muy bien logrados a base de soberbios teclados, sencillas guitarras  y una Victoria Legrand que en las voces convence cada día más. El problema es que el resultado es irregular, de algunos momentos altos pero otros igual de bajos. 

Canciones como 'Levitation' o 'Beyond love' dan muestra de cuanto aún puede lograr esta banda abrazando la emocionalidad, mientras que el contraste entre el muro de sonido que propone 'Sparks' y el pop declarado de 'Space song' sigue hablando bien de la versatilidad de Beach house, sin embargo, entrando en el nudo del álbum este poco a poco comenzará a decaer, entregando durante toda la recta final solo un contado punto alto, la dulce 'PPP', para luego tropezar con el tedio una y otra vez. 

Nos quedamos así frente a un disco de continuidad poco lograda, con una primera mitad que cumple e incluso regala un par de momentazos ('Levitation' + 'Beyond love') y una segunda en general aburrida hasta decir basta, repleta de arreglos de teclados eternos y muy pocos colores. No es del todo un mal disco pero frente a lo que la banda venía haciendo me parece que Depression cherry luce opaco, eso además de sonar a momentos demasiado reiterativo. Tal parece que la fórmula ha tocado techo.

6/10

Cumple, se deja oír...

Otras reseñas de Beach House:
2012 // Beach House // Bloom

Videos: Beach house / Atoms for peace / Stratovarious

***  VIDEOS DE LA SEMANA *** VIDEOS DE LA SEMANA ***  VIDEOS DE LA SEMANA ***

Pues eso, tenemos uno que otro video interesante que ha llegado a nosotros en estos días por lo que paso a destacarlos a continuación. En primer lugar tenemos un nuevo single de Beach house, quienes aún promocionan aquel maravilloso Bloom, uno de los mejores discos de 2012 según quien escribe. Ahora, tal parece que estos nenes han querido alejarse un tanto de las sombras por lo que han decidido entregar un video lleno de absurdos para "Wishes", probablemente la mejor canción del disco. A mi el video no me ha gustado, considero una aberración lo que han hecho. Una canción tan bella merecía algo de altura. Y ustedes... ¿qué opinan? 

Continuamos con el nuevo bailecito de Thom Yorke. Al parecer tras lo realizado en "Lotus flower" de Radiohead le quedo gustando esto de las coreografías y se ha lanzado a promocionar "Ingenue" de Atoms for peace bailando, esta vez eso si junto a una dama realizando una performance bastante más artística y no tan ridícula como la antes mencionada. El tema por cierto no debe estar entre lo mejor del disco, sin embargo, este video arregla bastante el asunto... 

Para finalizar la entrega de hoy los dejo con lo nuevo de Stratovarius: "Halcyon days". Una canción que en lo personal no me dice nada de nada pero imagino la habrán seleccionado como single dada su clásica estructura.  No se dejen llevar por este tema y vayan por el disco, que tiene bastante más que mostrar que esto. 

*** BONUS *** BONUS **¨BONUS *** BONUS ***

Como suele ser común en mis entregas, no puedo retirarme sin dejarles un bonus. En este caso un frikerio de marca mayor. Apareció en mi sitio regalón (@hipersonica) y de inmediato pensé en publicarlo acá. Se trata de las Harp twins, unas gemelas (Camille y Kennerly) que se dedican a versionar clásicos del rock en arpa (muy al estilo Apocaliptica) . Encontrarán vía you tube temas de Led zeppelin, ACDC, Pink Floyd o The rolling stones pero acá paso a compartir la versión de "Fear of the dark" de Iron maiden que han realizado. Un imperdible. ¡Que las disfruten! 

Beach House: Forever Still (Bonus: Nick Cave / Suede )

****** NUEVOS VIDEOS  ******* NUEVOS VIDEOS ********* NUEVOS VIDEOS *********

Cortito. Puntual. Es que hay que destacar si o si estos 25 minutos que se han mandado los Beach House. Un corto claramente inspirado en aquel mítico concierto ejecutado en las ruinas de Pompeya por Pink Floyd. Según los propios Beach House, sentían la necesidad de entregar sus canciones en un ambiente más espíritual y poco usual, por ello se internaron 3 noches en el desierto entregándonos esta maravilla. Son 4 canciones: "Wild", "The hours", "Wishes" e "Irene". Y bueno, si eres de los que alucinaron (tal como yo) con Bloom, vas a amar este cuarto de hora titulado "Forever still". ¡Que lo disfruten!

  

Y como bonus les dejo dos videos. En primer lugar viene el primer single del nuevo trabajo (el cual en cualquier momento se filtra) de  Nick Cave and the bad seeds, titulado "Jubilee". Un paseo nocturno junto al buen Nick, todo en un ambiente muy eroticón. Y finalmente los dejo con el regreso tras más de 10 años de los ingleses de Suede: "It starts and end with you", un tema que no está mal pero que de sorpresa la verdad es que tiene pocazo. 

Los Mejores 15 Discos 2012 (Parte 2)

Más vale tarde que nunca. He acá mis 7 mejores discos del año 2012. Las listas rebuscadas de 50 artistas que nadie conoce se las dejo a los listillos de siempre, esta es una selección realizada por un tipo normal y pensada para gente normal. 

7. 

Fiona Apple

The idler wheel... 

Siete años de espera para un disco fantástico, probablemente el mejor álbum de esta mujer junto a Tidal (1996). Si bien es el piano de Fiona el que como siempre marca el paso durante todo el trabajo, los arreglos esta vez son delicados y muy bien escogidos tema a tema, los tiempos varían constantemente y se enlazan a la perfección con la sinceridad vocal y lírica de la artista. Imitadoras hay decenas, Fiona Apple una sola. 

Canciones: "Every single night", "Valentine" , "Left alone"

6. 

Muse 

The 2nd law

Momentos épicos y que no temen pretender demasiado, momentos íntimos y música que busca enganchar de la mano de una melodía brillante. De un lado a otro se mueve Muse y con The 2nd law ha salido muy bien parado. Canción a canción el disco suena potente, variado, inteligente y exploratorio sin jamás abandonar el buen gusto melódico. Cuesta encontrar hoy en día un disco lleno de excelentes singles, he acá uno. 

Canciones: "Supremacy", "Madness", "Panic station" , "Animals"   

5. 

Devin Townsend proyect

Epicloud

Épico y ruidoso, el título de este álbum no miente. Devin Townsend, este genio moderno del metal no se cansa de sorprender. Perfeccionista a rabiar, en Epicloud no ha dejado segundo al azar. Todo bien pensado e interpretado de manera esplendida y si con Addicted (2009) logró llevar su sonido a otra dimensión acá, secundado nuevamente por la delicada voz de Anneke van Giersbergen, mejoró aquella expedición. Para mi esto no es metal ni tampoco progresivo, las etiquetas simplemente se quedan cortas con Devin Townsend.  

Canciones: "True north", "Grace", "More", "Save our now".

4. 

Baroness

Yellow & green

Tras dos álbumes de rock muy directo y de altísimo nivel técnico llegó el momento de la reinvención para Baroness, de ahí que nos encontremos con un disco de menores revoluciones dentro de lo que ha sido la discografía de la banda pero no por esto de menor calidad. Yellow & green fue una apuesta valiente pues cuenta con una primera parte absolutamente brillante y maestra pero una difícil de seguir y plagada de excesos. De todas maneras los tipos se han salido con la suya, el disco es sólido logrando tonos reflexivos e íntimos que se salen completamente de lo esperable. 

Canciones: "Little things", "Back where I belong", "Sea lungs"

3. 

Deftones

Koi no yokan

El mejor disco de Deftones desde su ya mítico White pony (2000). La banda de Chino Moreno suena más madura que nunca, clarísima en lo que pretenden lograr con su sonido: impactar nuestro sentir. Desgarro, emoción, energía, Koi no yokan explota al máximo de su potencial todos los elementos que Deftones venía insinuando de buena manera durante los últimos 10 años y lo logra de manera incluso elegante. Un disco que se agradece. 

Canciones: "Leathers", "Graphic nature", "Tempest", "Goon squad"

2. 

Beach house

Bloom

Si con Teen dream (2010) habían dejado buena impresión acá definitivamente se consagran. Beach house posee ese maravilloso mérito de lograr demasiado con muy poco. Tan sólo dos integrantes, un teclado, una guitarra, unas cuantas bases pre grabadas pero un puñado de grandes melodías y ambientes tremendamente bien logrados. Acá con Bloom nos encontramos con un disco sensible, dulce, tierno incluso, un álbum que corona la simpleza dentro de los grandes discos que nos entregó este 2012.

Canciones: "Myth" , "Other people", "Wishes", "Troblemaker" 

Descárgala acá

****** DISCO DEL AÑO ******* DISCO DEL AÑO ******* DISCO DEL AÑO *********

1. 

Tame Impala

Lonerism 

Porque superar un debut como fue Innerspeaker (2010) era complicadísimo pero lo lograron no tomando el camino más sencillo, que habría sido precisamente lanzar otro Innerpeaker. Porque hay que tener cojones para comenzar un disco con un tema como "Be above it". Porque amo la psicodelia y en la pasada por "Keep on lying"/"Elephant" volé como hace mucho no volaba. Porque pese a comenzar y finalizar de manera muy experimental, en el centro del disco te encuentras con 4 o 5 temas de increíble vocación pop melódica. Porque tal como su título, "Nothing that has happened so far has been anything we could control" es una canción que quisiese nunca acabase. Por esto y muchísimo más no podía ser otro el disco del año. 

Canciones: "Be above it", "Endors toi", "Apocalypse dream", "Elephant" , "Nothing that has happened so far has been anything we could control" 

Y bueno... ¿coincidimos en algo esta vez? 

Cierro con esto el portón de 2012 y nos encaminamos a disfrutar de la buena nueva música que ya comienza a ver la luz. Como siempre se agradecen como siempre las visitas No olvides dejar tu comentario o valoración acá abajo.

21 Grandes Canciones De 2012 (Parte 2)

En la música, como en la vida, hay cabida para distintas emociones. Todo depende del momento, incluso del instante personal que se esté viviendo. Es así como ciertas melodías de pronto conectan contigo y al día siguiente ya no lo hacen de igual forma. Es hermoso encontrarse con una canción en el instante preciso. Y bueno, eso me pasó en diferentes momentos de este 2012 con las 10 canciones que paso a revisar a continuación.... ¡Let's dance!

10. Beach House: "Myth". Emocionante, sobrecogedora melodía. Acá sobran las palabras y solo hay que disfrutar.

09. The Killers : "Runaway". Esta es una canción de esas que ya no se componen. Mucha energía y uno de esos temas que te dejan las vibras muy arriba.

08. Baroness : "Sea lungs". Rock a la vena. Uno de esos temas que no puedo oír sin imaginarme en una cancha dejando la garganta ahí tras cada coro.

07. Muse: "Panic Station". Solo Muse podía ser capaz de meter a INXS, Red Hot Chili Peppers y a Prince en un solo tema y seguir sonando a Muse. Extraordinario.

06. Beach House : "Wishes". ¡¿Otra vez Beach House?! Si, otra vez Beach House. Es que amo los temas orgásmicos, no puedo contra ellos y este simplemente me mata. A los 2.30 minutos revienta como las olas contra las rocas, momentazo único.

05. Django Django : "Default". Divertido, juguetón. Algo de Beck, algo de Talking Heads. Percusiones por doquier y voces que se enlazan una y otra vez. Un temón.

04. Café Tacuba : "Volcan". Ya la letra por si sola pesa muchísimo. Una notable mirada nostálgica hacia el pasado, hacia los errores cometidos. Ahora, si eso lo acompañamos con arreglos que poco a poco aumentan en intensidad para reventar de manera explosiva a los 3 minutos...¿Qué más se puede pedir?

03. Tame Impala: "Nothing that has happened so far has been anything we could control". Acá sobran explicaciones, psicodelia en su máxima expresión. Yo con esta vuelo...

02. Deftones: "Tempest". El desgarro hecho música. Una canción realmente perfecta. La interpretación de Moreno creo se lleva parte importante del mérito.

**** CANCIÓN DEL AÑO ***** CANCIÓN DEL AÑO ***** CANCIÓN DEL AÑO ******

01. Cloud Nothings: "Wasted days". No podía ser otra. Nuevamente el desgarro y el lamento presente en mis gustos. Pero acá esto se conjuga con elementos musicales memorables. Una canción que comienza potente pero encuentra la calma a los 3 minutos para luego, a lo Ten Years After (el que sabe, sabe...), volver a agarrar fuerza. La mejor canción del año para mi.

¿Y? ... ¿Coincidimos otra vez o nada de nada?

Y bueno, se fue 2012 pero no mis recuentos ya que aún tengo pendiente "los mejores videos" y , era que no!, los mejores discos del año. Un abrazo a todos, que el rock & roll los bendiga. Y recuerden siempre amarse los unos a los otros. 

Como siempre se agradecen las visitas. No olvides valorar el artículo o dejar algún comentario acá abajo.

Beach House : Bloom (2012)

"Tan simple y hermoso que asusta..."

¡He pecado! Pero acá estoy para reparar mis culpas. Y es que hasta hace unos meses atrás jamás había oído hablar siquiera de esta banda, sin embargo, pese a que no soy muy dado a idolatrar algo por el mero hecho de ser "alternativo", cuando algo tiene encanto no hay nada que hacer salvo rendirse y disfrutar. Y así estoy, rendido a los pies de este magnífico dúo. 

Beach house tiene algo que por estos días está resultando muy difícil de hallar en el mundo de la música: magia. La habían encontrado en su anterior Teen dream y con Bloom, su cuarto disco, han acabado por dar con la tecla precisa. Atmósferas maravillosas que impactan con enormes melodías y arreglos tan simples como bellos. Bueno, aquello que a algunos les gusta llamar dream pop y acá luce de manera extraordinaria en la hora de música que nos regala una banda que encuentra la perfección en un sonido que deambula todo el tiempo entre lo delicado y lo sofisticado.

Bloom es uno de esos discos que funcionan como un continuo sonoro que crece y crece con el paso de los minutos y en donde cada pieza busca enriquecer un conjunto. En este caso, el álbum vuela alto desde un comienzo gracias a las bellísimas ´Myth´ y ´Wild´, aunque tras estas las guitarras y teclados continuarán envolviéndote sin problema. Y es que lo de este álbum es tan simple que asusta, son arreglos de teclados, trabajo de sintetizadores en la búsqueda de ciertas atmósferas, una batería sutil que meramente acompaña y melodías, preciosas melodías, pero ahí es donde radica el principal mérito de esta maravilla, en que lejos de perderse en la frialdad (algo que le ocurre a muchas bandas que se lanzan a los teclados), Bloom es un trabajo que te atrapa gracias a las armonías que el dúo encuentra canción a canción, donde realmente cuesta destacar alguna en particular. Pero si hay que mencionar, pues vamos: se alcanza un nivel altísimo en "The hours" (con bonito homenaje en el inicio al 'Because' de The beatles) o "Troublemaker", encuentran un coro impecable en la adictiva 'Other people', para terminar desatando el climax absoluto con la increíble y orgásmica "Wishes" (para mi, la mejor del disco). Por si todo esto fuese poco, "On the sea" e "Irene" dan cierre al trabajo en medio de una muy disfrutable calma, en un viaje que definitivamente acaba en paz, donde quizás el único defecto que podría encontrarse (por buscar algo) es que la última parece ya ser demasiado y redunda algo en ideas y sonido.

Hace mucho que un disco no me dejaba corto el formato mp3. Es decir, Bloom me hizo necesitar el álbum en un formato de mejor sonido para disfrutarlo más aún. ¿Caben ya más argumentos para justificar lo maravillado que he quedado con este trabajo? Desde ya queda anotado como serio candidato para  disco del año y uno de los grandes discos que seguro nos habrá dejado esta década.

¿Canciones? 'Myth', 'Wild', 'Other people', 'Wishes'.

9,5 /10

¡Brillante!