Harakiri For The Sky: Scorched Earth (2025)

 "Innecesaria redundancia..."

La carrera de estos austriacos ha estado marcada por un sonido característico en donde la angustia y desesperación se han plasmado siempre de manera intensa, aunque al mismo tiempo con el "pero" de la constante repetición de esquemas, es decir, álbumes que te enganchan de entrada pero inevitablemente te terminan sacando en medida que avanzan debido a que el dúo pareciese insistir en la misma tecla una y otra vez. Desde ahí, la banda es un "lo tomas o lo dejas". La voz de Michael V. Mahntraum (JJ) no posee demasiados matices y se enfoca más bien en expresar un continuo de alaridos + lamentos, lo cual funciona para bien y para mal en el proyecto, para bien porque transmite a la perfección una sensación de constante sufrimiento (lo cual conecta perfecto con las ideas que Harakiri for the sky intentan transmitir, las cuales suelen estar relacionadas con ambientes opresivos causados por la depresión) pero también para mal porque esta falta de matices limita los registros, provocando el que la música tienda a la monotonía. Aunque tampoco seamos crueles con JJ, que las vocales no son el principal problema acá...

El caso es que este Scorched earth no escapa a la lógica mencionada entre canciones que (una vez más) dan muestras de un Matthias Sollak (MS) sólido e inquieto en materia instrumental pero también redundante hasta el hartazgo en cuanto a estructuras.  Y si bien el álbum abre de buena forma mediante 'Heal me' (la más "breve" en todo el disco con sus siete minutos), declarando drama desde sus primeras líneas ("Querida desolación : no fui yo mismo por meses y nadie lo notó / No fui yo mismo por años y a nadie le importó...") y más adelante expulsando miserias con cierto sentido del humor ("Si tuviese que resumir mi vida en ocho palabras sería: todo lo que temía que ocurriese, pues ocurrió..."), rápidamente este abraza esas canciones forzadamente grandilocuentes. Ocurre tanto en 'Keep me longing' como en 'Without you I'm just a sad song' (con los títulos dramáticos si que no fallan eh?), dos piezas que están muy bien en su trayecto pero llegan cada una a diez innecesarios minutos dando vueltas en círculos sin necesidad, casi como si el dúo quisiese aparentar una complejidad que no es real. 

Esta misma sensación se transmite con cada tema que suena, en 'With autumn I'll surrender', por ejemplo, son capaces de construir una delicada atmósfera cada vez que la distorsión desaparece y a los cuatro minutos la canción YA ESTÁ, sin embargo la banda decide meter otros cuatro minutos generando una sensación de redundancia inevitable. Y así. Dicho el simple: a prácticamente todas las canciones del disco le sobran por lo menos dos a tres minutos, lo cual no es poco.

En este sentido, lo realmente curioso es que teniendo la banda la respuesta frente a sus ojos no sean capaces de verla. Me explico: cierran el disco con una versión correcta de 'Street spirit (fade out)' de Radiohead. ¿Se imaginan esta hubiese durado nueve o diez minutos en lugar de sus cinco originales? ¿Habría conseguido el mismo efecto Radiohead si se hubiese dedicado durante su carrera a repetir estrofas + coros una y otra vez? Por supuesto que no. A veces menos es más. De igual forma, ¿Cuáles son los álbumes mejor logrados de Harakiri for the sky? El primero y el segundo. ¿Qué características tuvieron? El debut duró treinta y siete minutos mientras que en el segundo las canciones no iban más allá de los seis o siete minutos. 

No más preguntas su señoría. 

¿Canciones? 'Heal me' y 'With autumn I'll surrender'.

6/10

Bueno, cumple.

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